Curadoria: José L. Guimarães; Conceição Arsénio; Bernardete Couto
Artistas: A. Marques Silva; Adelino Chapa; António Sales; Conceição Arsénio; Fernando Dores Alves; Jorge T. Pinto; José Barata; José Julião; José Luís Guimarães; Luís Miranda; Luzia Lourenço; Margarida Quinteiro; Nuno Pinheiro; Olímpia Portela; Patrícia Caetano e Teixeira; Pedro Ferreira - Pedro Fidalgo.

A dacha() como fenómeno histórico e cultural é uma parte integrante da cultura urbana. Uma dacha é um lote de terra, geralmente com uma habitação, na proximidade duma cidade. As dachas e a pratica dacha na Rússia foi durante muito tempo associado ao estilo de vida das populações urbanas nas cidades metropolitanas, especialmente ao dos intelectuais e artistas, mas foi principalmente no período pós-soviético que as dachas se tornaram uma prática social de massas. A dacha contemporânea é multifuncional, pois tem um potencial económico, recreativo e criativo.Em 2006, realizámos uma pesquisa entre os moradores da cidade de Apatity, em Murnamsk oblast, na Rússia, onde investigámos a forma como a prática dacha se desenvolveu na região.

Catarina Botelho (Lisboa, 1981), apresenta nesta exposição individual, três séries de trabalhos que se reúnem sob o título de Dias Úteis.
Na série s/título (dias úteis) as suas imagens representam pessoas que surgem sozinhas, dentro de um espaço onde participam em tarefas tão comuns como dormir, tomar banho, ler, preparar uma refeição, ou fumar. A autora é parte integrante desta situação, está lá. Mas entre fotógrafa e o fotografado, o olhar não pode estar presente, pois perturba, invade.
Não existe um olhar sobre o outro, naquele momento são apenas um, numa partilha de uma acção.
Nada aqui é construído, não documenta, nem retrata, as pessoas apenas estão e são.
(…) É neste diálogo entre silêncio e vida, (…) No facto de os objectos ali estarem como memória, fazendo referência às pessoas, às casas e às vivências que os foram transformando. Imagens, que nos remetem para os dias de partilha e convivência quotidiana - Dias Úteis.

Esta exposição de Antero Valério é um duplo regresso. Um regresso simultâneo ao trabalho da pintura e também à partilha dessa pintura com o espectador. E é igualmente uma dupla exposição que se desenvolve em torno de duas categorias diferentes de produção, entre uma série de pinturas de média dimensão que rondam os 120x90 cm e um conjunto de pinturas de pequena dimensão pelos 30 cm de lado maior.
A pintura de Antero Valério nasce de uma sobreposição de camadas de sentido que acompanham a sedimentação dos materiais que se acumulam no seu fazer. É uma pintura em que o processo está presente, em que o gesto é tornado visível e em que a matéria se torna superfície. É também uma interrogação da própria pintura e dos seus limites.