Cabo de Guerra

Como artista e ser humano, torna-se cada vez mais difícil de me identificar com a ecossistema político e social que nos rodeia. Vivemos numa dinâmica sufocante de opostos — esquerda contra direita, direita contra esquerda —, onde a nuance está a ser banida e a opinião pública transformada num campo de batalha. O insulto e “linchamento” digital tornou se banal e o desgaste das relações pessoais e familiares são o preço a pagar.
Nesta era de populismo, criado e alimentado através de algoritmos, desinformação e media, a nossa sociedade é empurrada para conflitos artificiais e fúteis. A vulnerabilidade e as inseguranças humanas são instrumentalizadas para alimentar egos e fortalecer estruturas de poder e dinheiro. Pessoas que, noutro contexto, partilhariam empatia, amizade e vida, veem-se divididas por barreiras ideológicas invisíveis, mas profundamente destrutivas.
A instalação "Cabo de Guerra" nasce de uma preocupação e responsabilidade humana de chamar atenção sobre esta paralisia coletiva.
Ao re-contextualizar o tradicional jogo de força/cabo de guerra, a obra apresenta uma corda preta suspensa no espaço (aprox.7 m), tracionada por dezesseis mãos (escala humana)— quatro de cada lado —, esculpidas no mesmo material, e sempre a replicar as mesmas mãos, a obra anula qualquer distinção entre as partes.
No chão, a marcação espacial "ESQUERDA / DIREITA" desafia a percepção do visitante. Ao deslocar-se pelo espaço e alterar a sua perspectiva, a orientação altera-se: o que era esquerda passa a direita, revelando a arbitrariedade dos rótulos com que categorizamos o mundo.
Enquanto as extremidades puxam em conflito, o Centro da instalação permanece estático, representando o espaço que fomos perdendo: o lugar de escuta ativa, de partilha de ideias sem julgamento prévio e de reencontro humano.

Biografia Artista

Marian van der Zwaan nasceu em 1971 em Roterdão, na Holanda. Estudou na faculdade livre de Belas Artes em Haia/Holanda, 1997/2001. Vive em Portugal desde 1989. Atualmente reside em Torres Vedras. As suas instalações de arte são, predominantemente, projetos sem fins lucrativos, baseados em questões sociais, discriminação de género e grupos étnicos. Expõe as suas obras e instalações em espaços públicos para levar a sua mensagem ao grande público. Durante a fase de conceção, a Marian viaja para os lugares e interage com as comunidades locais debatendo os problemas e os seus impactos locais. Ela tem colaborado com escolas, instituições, centros de apoio, governos, forças especiais da polícia, entre outros, imergindo-se na compreensão da dinâmica e questões relacionadas com o(s) assunto(s).
Marian trabalhou com várias entidades internacionais como as Nações Unidas, Amnistia Internacional, Governos, IOM e ao projeto, “HHP”, foi atribuído o estatuto Patronage da UNESCO.
Ao longo da sua carreira expôs em África, América Latina, EUA e Europa.